Maria Lassnig : Vivre avec l’art empêche de se faner ! - LUMA 2025

📍 Fondation LUMA, Arles

▪️  Installation iDzia : le son, la lumière, la vidéo

Maria Lassnig à LUMA Arles

Présentée à la Fondation LUMA, dans la Galerie du Cerisier et dans la Galerie des Archives Vivantes, de mai 2025 à avril 2026, Archives Hans Ulrich Obrist / Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! » est une exposition consacrée à l’artiste Maria Lassnig retraçant son parcours artistique.

Une pionnière de la conscience du corps

Née en 1919 en Autriche et décédée en 2014, Maria Lassnig a marqué l’histoire de l’art par ses peintures et ses dessins. Sa notion de Körpergefühl (« conscience du corps ») l’a amenée à représenter non pas l’apparence du corps, mais les sensations qu’il éprouve de l’intérieur, donnant naissance à des autoportraits expressifs.

Considérée comme l’une des plus grandes peintres autrichiennes, elle a exploré le surréalisme, l’art informel et le cinéma d’animation, tout en développant une approche féministe. Sa carrière est reconnue à l’échelle internationale : elle représente l’Autriche à la Biennale de Venise, expose à la Documenta en 1982 et 1997, et reçoit le Lion d’or pour l’ensemble de sa carrière en 2013.

Une exposition née d'une amitié entre artiste et commissaire

Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! » s’inscrit dans une série d’expositions présentée par LUMA Arles, dans laquelle le commissaire allemand Hans Ulrich Obrist met en lumière les archives personnelles d’artistes qu’il a côtoyés tout au long de sa carrière.

Le parcours réunit des entretiens filmés entre Lassnig et Obrist, leur correspondance ainsi que plusieurs peintures de l’artiste. Deux films complètent l’exposition : The Ballad of Maria Lassnig (1992) et Selfportrait (1971), témoignant de son travail dans le cinéma d’animation au sein de la scène féministe new-yorkaise. Comme le résume le commissaire :

« Pour Maria Lassnig, la vie et l’art étaient une seule et même chose. » (LUMA Arles, 2025)

Une phrase qui éclaire l’ensemble de l’exposition et résume l’esprit d’une pionnière pour qui créer était avant tout une manière d’exister.